di Francesca Boccadoro.
Un’agenda, quella di novembre 2023, ricca di appuntamenti con lo stile: da Shangai a Tokio, passando per il Qatar, fino a mete più vicine come Milano, Bergamo, Venezia e Verona. Raffinate gallerie con un’offerta di meravigliosi pezzi di design, mostre celebrative, curatele di spicco ed esposizioni di pura ispirazione. Parola d’ordine? Sognare, davanti a opere, furniture, quadri, stoffe e fotografie d’autore. Un’occasione per “rifarsi gli occhi”, stimolare la mente e trovare (perché no) spunti creativi per la propria casa o qualche regalo prezioso per l’imminente periodo natalizio, che già inizia a farsi sentire.
PARAVENTI:屏 – PARAVENTI: KEIIKI TANAAMI – パラヴェンティ : 田名網 敬
Il progetto si declina in due esposizioni che saranno inaugurate contemporaneamente a Prada Rong Zhai a Shanghai, nella storica residenza del 1918 restaurata da Miuccia Prada e Maurizio Bertelli, e a Prada Aoyama Tokyo, nello splendido centro commerciale nel cuore della capitale giapposene, progettato da Herzog & de Meuron.
Entrambe le mostre nascono da commissioni affidate ad artisti che si concentrano sul modo in cui la natura dei paraventi è attualmente influenzata dall’esperienza digitale comune fatta di stratificazione di immagini e di effetti multi schermo. La mostra di Shanghai include due antichi paraventi cinesi del XVII e XVIII secolo, quella di Tokyo presenta le opere dell’artista Keiichi Tanaami, uno dei principali artisti pop in Giappone dagli anni Sessanta.
Prada Rong Zhai
Orario: martedì-mercoledì-giovedì-domenica 10:00-17:00 – venerdì-sabato 10:00-20:00
Ingresso a pagamento: visita guidata ￥350 – prenotazione solo on-line
Prada Rong Zhai No.186 – North Shaan Xi Road, Jing’an District – Shanghai (Cina)
Dal 3 novembre 2023 al 21 gennaio 2024 – rongzhai.fondazioneprada.org
Prada Aoyama Tokyo
Orario: aperto ogni giorno 11:00-20:00
Ingresso gratuito
Prada Aoyama Tokyo – 東京都港区南青山5-2-6 – Tokyo (Giappone)
Dal 3 novembre 2023 al 29 gennaio 2024 – prada.com
Paraventi Keiichi Tanaami, courtesy of Nanzuka.
COLORI D’AUTUNNO
Villa Necchi Campiglio ospita una mostra mercato in stile british: camelie, piante da frutto, arbusti da bacca e da fiore, rose, erbacee perenni, piante rampicanti e zucche tipiche di questa stagione, più una ricca proposta di accessori per il giardino libri, vasi, attrezzi da lavoro, casette per uccelli, cesti in castagno, abbigliamento, arredi da giardino e oggetti di brocantage. Da non perdere i laboratori creativi e il ricco programma che la fondazione mette a disposizione per i visitatori e, in più, è possibile visitare la famosa dimora cittadina.
Orario: 10:00-18:00
Ingresso manifestazione: intero € 7 – ridotto (6-18 anni) – iscritti FAI e altre convenzioni € 4 – bambini fino a 5 anni e disabili gratuito.
Ingresso manifestazione più visita alla villa: intero € 16 – studenti 19-25 anni e ridotto (6-18 anni) € 10; Iscritti FAI e altre convenzioni € 4 – bambini fino a 5 anni e disabili gratuito.
Villa Necchi Campiglio – Via Mozart 14 – Milano
4 e 5 novembre 2023 – villanecchicampiglio.it
Colori d’Autunno – Villa Necchi Campiglio
IL BAGNO CULTO E CULTURA 1973-2023
La storica rivista Il Bagno Oggi e Domani compie 50 anni e li celebra con una mostra-evento, aperta negli spazi dell’ADI Design Museum di Milano. Una selezione delle copertine che meglio rappresentano una storia editoriale unica e ininterrotta, dal 1973 ad oggi, racconterà un pezzo importante dell’ evoluzione dell’arredo bagno, ripercorrendo le tappe di un settore che, nel corso dei decenni, ha avuto un ruolo centrale nel trasformare stili e abitudini della vita quotidiana.
Orario: 10:30-20:00 (ultimo ingresso alle 19:15) – venerdì chiuso
Ingresso a pagamento: intero € 15 – ridotto € 12
ADI Design Museum – Piazza Compasso d’Oro 1 – Milano
Dal 6 al 20 novembre 2023 – adidesignmuseum.org
Il bagno culto e cultura 1973-2023
YAYOI KUSAMA – INFINITO PRESENTE
In occasione di Bergamo Brescia Capitale Italiana della Cultura 2023, uno dei più antichi palazzi comunali d’Italia accoglierà la mostra di Yayoi Kusama, l’artista più popolare al mondo, secondo un sondaggio condotto dalla rivista The Art Newspaper, che porterà nel cuore della città orobica Fireflies on the Water. Si tratta di una delle sue Infinity Mirror Room più iconiche, proveniente dalla collezione del Whitney Museum of American Art di New York.
Orario: 9:30-11:30/15:00-17:00
Ingresso a pagamento: intero € 14,50 – ridotto € 12,50 (0-18 anni) -gruppi € 13,50
Palazzo della Regione – Piazza Vecchia – Bergamo
Dal 17 novembre 2023 al 24 marzo 2024 – theblank.it
Yayoi Kusama – Infinito Presente
ZALIZAZA – INVENTARIO DI FAMIGLIA
Una collettiva di artisti appartenenti alla stessa famiglia: il fotografo Miro Zagnoli, l’artista Emi Ligabue e le loro due figlie, l’illustratrice Olimpia Zagnoli e la costumista Emilia Zagnoli. Un inventario di opere di ogni genere, disegni, fotografie collage, libri di ogni genere, oggetti sculture, stoffe e paraventi. Un dialogo fitto di corrispondenze in cui le quattro voci si alternano e si susseguono senza ordine cronologico, esprimendo la progettualità e richiamando la costante presenza dell’arte nella loro vita privata.
Orario: da martedì a venerdì 10:00-13:00/15:00 19:00 | sabato 15:00-19:00
Ingresso Gratuito
Antonio Colombo Arte Contemporanea – Via Solferino 44 – Milano
Fino al 19 Novembre 2023 – colomboarte.com
Zalizaza – Inventario di famiglia
ICONE VOICES OF DESIGN MADE IN ITALY
L’Italia e la sua manifattura approdano a Doha, negli spazi di M7, epicentro in Qatar di innovazione e design, con una mostra curata da Rossana Orlandi, figura di spicco nel panorama della creatività internazionale, Compasso d’Oro 2022. Due le parole chiave: emozionare e divulgare. Tutte le firme coinvolte sono state interpellate per scegliere un pezzo iconico che più li entusiasma, rappresentazione progettuale del confronto continuo con le aziende produttrici.
Orario: giovedì-sabato 11:00 – 21:00 | venerdì 15:30-21:00
Ingresso a pagamento: intero € 15 – ridotto € 12 (6-14 anni) – studenti € 7.50
M7 Qatar Museums – Gallery 3 – Doha (Qatar)
Fino al 20 dicembre 2023 – m7.org.qa
Icone Voices of Design Made in Italy.
CENTO ANNI DI NASONMORETTI
La mostra celebra la famosa realtà muranese NasonMoretti che, nel 2023, festeggia cent’anni di attività, e intende omaggiare una delle eccellenze veneziane più famose al mondo. Una dettagliata cronologia accoglie il visitatore che, tramite informazioni storiche,cataloghi ed inedite fotografie provenienti dall’Archivio NasonMoretti.
Orario: aperto tutti i giorni 10:00-18:00 (ultimo ingresso ore 17:00)
Ingresso a pagamento: intero € 10 – ridotto € 7,50 (6-14 anni-studenti-over 65)
Muve – Fondamenta Giustinian 8 – Murano (Venezia)
Fino al 6 gennaio 2024 – visitmuve.it
Cento anni di Nason Moretti.
VENEZIA! TORNERÒ MAI PIÙ A VENEZIA?
Nello storico negozio Olivetti, in piazza San Marco, per la prima volta in mostra una selezione di cartoni originali delle scenografie che Danilo Donati ha concepito, insieme al regista Federico Fellini, per il film “Il Casanova” del 1976. I cartoni originali fanno parte della collezione della fondazione Cirulli che, in collaborazione con il FAI, espone a Venezia queste opere dipinte a mano che riportano alle atmosfere di una città fatta di suggestioni e fantasie oniriche.
Orario: martedì-domenica 10:00-18:30 (ultimo ingresso ore 18:00)
Ingresso a pagamento: intero € 10 – ridotto (bambini 6-18 anni, studenti universitari fino ai 25 anni) € 6 – Famiglia (2 adulti e figli 6/18 anni) € 27 – iscritti FAI e National Trust gratuito – residenti Comune di Venezia € 5
Negozio Olivetti – Piazza San Marco 101 – Venezia
Fino al 7 gennaio 2024 – fondoambiente.it
Venezia! Tornerò mai più a Venezia? Danilo Donati foto Barbara Verduci.
NILUFAR PRESENTA GABRIELLA CRESPI
La mostra celebra il lascito artistico di Crespi e rende omaggio allo spirito creativo di Milano. Infallibile innovatrice, le creazioni in mostra accendono i riflettori sulla maestria e l’eleganza del suo lavoro. Al cuore del suo ethos creativo vi è un intreccio attento di visione artistica e meticolosa artigianalità. In particolare, l’attenta selezione dei materiali si è rivelata fondamentale per dare vita alle sue creazioni.
Orario: lunedì 15:00-19:00 | martedì-sabato 10:00-19.00 | domenica chiuso
Ingresso a pagamento: intero € 15 – ridotto € 12 (6-14 anni) – studenti € 7.50
Nilufar – Via Della Spiga 32 – Milano
Fino al 25 gennaio 2024 – nilufar.com
Gabriella Crespi vicino alla sua lampada Kaleidoscope nel 1974, photo Archivio Gabriella Crespi by Miussy Werner.
ORO BIANCO. TRE SECOLI DI PORCELLANE GINORI
Al Museo Poldi Pezzoli, vanno in scena le porcellane Ginori. Una mostra dedicata alla porcellana e alla sua segreta lavorazione, da cui la metafora “oro bianco”. Divisa in quattro sezioni, ripercorre in modo esaustivo le origini dell’azienda e l’eleganza nell’apparecchiatura della tavola; si passa poi alla Manifattura Ginori e la scultura in porcellana: opere dall’antico e dal tardo barocco a Firenze, oltre a ciò, si narra l’eclettismo e il gusto per l’esotico. Infine, il Novecento tra arte e industria: Gio Ponti direttore artistico della Richard-Ginori. presenta le fasi salienti della produzione della prestigiosa manifattura.
Orario: 10:00-18.00 chiuso il martedì e festività (25 dicembre 2023, 1 gennaio 2024)
Ingresso a pagamento: intero: € 14 – ridotto: € 10 (over 65 – convenzionati) – ridotto giovani € 6 (ragazzi 11-18 anni, studenti fino a 26 anni)
Museo Poldi Pezzoli – Via Alessandro Manzoni 12 – Milano
Fino al 19 Febbraio 2024 – museopoldipezzoli.it
Oro Bianco. Tre secoli di porcellane Ginori.
BRUNO MUNARI – LA LEGGEREZZA DELL’ARTE
Eataly Art House – E.ART.H. presenta, in occasione di Art Verona 2023. un nuovo progetto espositivo inedito, dedicato a uno dei principali protagonisti della scena culturale italiana del Novecento: Bruno Munari. Il percorso è organizzato in sezioni tematiche dedicate ad alcuni ambiti di indagine che hanno caratterizzato il suo lavoro: lo studio del dinamismo di una forma di matrice futurista; l’equilibro tra regola e caso di ispirazione dadaista; la percezione ambigua di forme e colori sperimentata in vari contesti; l’ideazione di una forma scultorea economica e trasportabile; la produzione ibrida, tra arte e design, di oggetti a funzione estetica; il lavoro fondamentale nell’editoria e nella grafica.
Orario: mercoledì-domenica 12:00-20:00 | lunedì e martedì chiuso
Ingresso gratuito
Eataly Art House – E.ART.H – Via Santa Teresa 12 – Verona
Fino al 31 marzo 2024 – eatalyarthouse.it
Bruno Munari – La leggerezza dell’arte.
In copertina, Bruno Munari – La leggerezza dell’arte.
